Eftersom att jag jobbar med kostym sĂ„ har jag varit pĂ„ min fare share av kostymförrĂ„d. Under min tid pĂ„ SVTs kostymförrĂ„d och skrĂ€dderi sĂ„ hade jag chansen att hjĂ€lpa och kostymera flera kunder frĂ„n hela branchen som skulle hitta pĂ„ olika kul saker đ Fantastiskt! đ
Jag var ofta den som lĂ„ste upp pĂ„ morgonen och var först in i det stora förrĂ„det, jag tĂ€nde lamporna och gick mellan raderna av klĂ€der till personal rummet. Jag andades liksom in all historia och Ă€ventyr som fanns i klĂ€derna och det var som en varm kram âš
En reasearchbild jag tog pĂ„ SVT:s sekelskiftes kostym đÂ
Ă
h sÄ roligt jag hade med alla klÀder!

Vad vill vi förmedla till publiken och hur kan jag hjÀlpa till och göra det med kostymen? Varför? De var frÄgor jag kunde stÀlla mig nÀr jag skulle hjÀlpa vÄra kunder.
NĂ€r jag hade listat ut och kĂ€nt fram syftet, sĂ„ behöver jag skapa det pĂ„ ett trovĂ€rdigt sĂ€tt. Det Ă€r den andra nyckeln skulle jag sĂ€ga, trovĂ€rdighet. Oavsett universumet som kostymen ska höra till sĂ„ mĂ„ste det vara “believable”, hĂ€r Ă€r det ocksĂ„ otroligt viktigt att alla avdelningarna pĂ„ filmen jobbar med samma vision (hĂ€r har jag skrivit om det đ )
Kostymerat jobb av mig Ă„t “Vi i femman”

HĂ€r har jag plockat klĂ€der till Rickard Olsson i “Vi i femman” till exempel. FrĂ„gorna jag stĂ€llde mig dĂ„ var i stil med om dessa klĂ€der verkligen skulle historiskt reflektera karaktĂ€ren han skulle portrĂ€ttera. Samtidigt sĂ„ ville jag att det skulle vara enkelt att se vem han var.
Jag har lÀst i den hÀr boken en del pÄ sistonde och blivit pÄmind pÄnytt om hur viktiga kostymförrÄd faktiskt Àr för hela kostymbranchen, vÀrlden över! OavsÀtt om skalan skiljer sig frÄn Unga Astrid till Aladdin sÄ fungerar kostymeringsprocessen pÄ ungefÀr samma sÀtt.
SĂ„ Ă€r du intresserad av hur alla fĂ„r klĂ€der pĂ„ film sĂ„ kan jag rekomendera boken “Hollywood Costume” av deborah nadoolman landis. En bok skriven i samband med en utstĂ€llning pĂ„ Victoria&Albert museĂ©t.

De pratar om hur det gÄr till nÀr en kostymdesigner blir anstÀlld till en film, olika roller pÄ kostymavdelningen, det Àr intervjuer med designers och skÄdespelare om karaktÀrbyggande kapitel om Fashion vs Kostymdesign och historian om hur allt började med kostym pÄ film i Hollywood.
Kostymskisser frÄn filmen 101 dalamatiner- wow!


Jag Àlskar den hÀr bilden pÄ tvÄ kvinnor som stÄr och mÄlar pÄ en klÀnning till Marie Antoinette 1938, alltsÄ wow!! Det Àr som att sÄ mycket har förÀndrats sedan den tiden men samtidigt inget alls nÀr jag flera Är senare börjar mÄla pÄ mina klÀder pÄ vardagsrumsgolvet haha. Har man en vision sÄ fÄr man helt enkelt köra!
Bilden Ă€r ocksĂ„ ett vĂ€ldigt fint exempel pĂ„ vilket hantverk kostymskapande verkligen Ă€r! âšâš
Som jag skrev ovan sĂ„ fungerar det ungefĂ€r lika dant oavsĂ€tt vad filmen har för budget, skillnaden Ă€r vĂ€l att med mindre budget sĂ„ har du mindre folk som gör fler jobb đ


Aladdin
Varje kostymdesign Àr uppbyggd av x antal karaktÀrer, som alla behöver kostym. En klar kostym kan vara allt ifrÄn 1 par underbyxor till en full on glittrande drÀkt. Varje kostym och varje val Àr lika viktiga för en sammanhÀngande design. KaraktÀrernas kostym Àr reflekterande av den vÀrld de tillhör.

Unga Astrid
Det sys kostym oftast mest till huvudkaraktÀrerna med sedan sÄ Àr det förrÄdsletande som gÀller för att klÀ alla andra! BÄde pÄ Aladdin och Astrid sÄ har medlemmar frÄn kostymavdelningen spenderat timmar/dagar/veckor pÄ förrÄd som tex SVTs kostymförrÄd och letat efter alla delar kostym som passar in i respektive vÀrld.
Varje produktion skapar sitt egna lager sÄ att vi enkelt ska kunna plocka kostym pÄ rÀtt tema nÀr folk börjar droppa in för provningar. SÄ det mÄste finnas ALLT frÄn underklÀder till smycken till slipsar, skjortor etc i flera olika storlekar, det Àr ett riktigt hÀstjobb! Beroende pÄ hur mycket tid som finns sÄ har statisterna kommit innan inspelningen börjar för att prova sin kostym sÄ att vi kan göra Àndringar.
Det kan vara vÀldigt roligt nÀr vi pÄ kostymavdelningen bollar idéer pÄ vad karaktÀrerna ska ha för kostym, eftersom att varje plagg, varje accessoar mÄste ha en motivering.
SÄhÀr kan det gÄ till: *nÄgon hÄller upp ett par skor*
Person 1 -Vad tror du om dom hÀr?
Person 2 -Hmm, dom kanske Àr lite för fina?
Person 1- Dom hÀr dÄ, dom Àr fina men inte lika blanka?
Person 2- Ja men det funkar! Han kan ha Àrvt dom av sin far.
SÄ kan vi hÄlla pÄ fram och tillbaka och motivera varför en karaktÀr ska ha det ena eller det andra. Allt frÄn smycken och klockor till kjollÀngd.
Har de rÀtt Älder för att i den tiden ha de skorna? Kan de i den samhÀllsklassen ha rÄd med den dÀr vÀskan? Kommer de frÄn den bakgrunden sÄ att de kan bÀra den dÀr hatten? Osv
Allt detta tycker jag Ă€r otroligt kul!! đ
VÄr tid Àr nu- SÀsong 2

Har man en stark bild/kĂ€nsla av en karaktĂ€r sĂ„ Ă€r det fantastisk hur enkelt det kan gĂ„ att pyssla ihop dennes garderob. Det coola Ă€r att varje yttepyttigaste detalj kan berĂ€tta nĂ„got om karaktĂ€ren. Heddas karaktĂ€r Nina Löwander var vĂ€ldigt rolig att plocka ihop outfits till! Varje karaktĂ€r hade sin egna “garderob” och ur denna kunde vi vĂ€lja outfits för hennes olika scener. Tidsenligt men trendigt och modernt vilket speglar hennes resa under sĂ€song 2! đ
Jag lÀrde mig sÄ otroligt mycket under min tid pÄ SVT som sedan blev vÀrdefull information nÀr jag senare började jobba pÄ film/TV produktioner. Det var fantastiskt att varje dag fÄ omge mig med alla dessa klÀder som hade varit med om sÄ mycket. Det kÀndes som att vi hörde ihop, som att de alla var mina. Jag sÄg efter de, hÀlsade pÄ dom och provade ett och ett annat plagg hÀr och var.
HĂ€r Ă€r nĂ„gra av mina favoritplagg pĂ„ SVT:s kostymförrĂ„d đ
Jag Ă€lskade den hĂ€r feminina 20/30tals sammets klĂ€nningen! đ

Den hĂ€r 60/70- talaren var en av mina favoritkappor! SĂ„ snygg!Â

Lite skakig bild men i verkligheten sĂ„ hade den hĂ€r klĂ€nningen en spĂ€nnande skĂ€rning a la 30/40-tal och paneler med paljetter i alla regnbĂ„gens fĂ€rger! đ

Resan fortsĂ€tterâš
/Isabella Juliosdotter