Browsing Category

By Bella

Boktips By Bella Kostym design

Film kostym och kostymförråd ✨

Eftersom att jag jobbar med kostym så har jag varit på min fare share av kostymförråd. Under min tid på SVTs kostymförråd och skrädderi så hade jag chansen att hjälpa och kostymera flera kunder från hela branchen som skulle hitta på olika kul saker 🙂 Fantastiskt! 😀

Jag var ofta den som låste upp på morgonen och var först in i det stora förrådet, jag tände lamporna och gick mellan raderna av kläder till personal rummet. Jag andades liksom in all historia och äventyr som fanns i kläderna och det var som en varm kram ✨

 

 

 

En reasearchbild jag tog på SVT:s sekelskiftes kostym 🙂 

Åh så roligt jag hade med alla kläder!

 

Vad vill vi förmedla till publiken och hur kan jag hjälpa till och göra det med kostymen? Varför? De var frågor jag kunde ställa mig när jag skulle hjälpa våra kunder.

När jag hade listat ut och känt fram syftet, så behöver jag skapa det på ett trovärdigt sätt. Det är den andra nyckeln skulle jag säga, trovärdighet. Oavsett universumet som kostymen ska höra till så måste det vara “believable”, här är det också otroligt viktigt att alla avdelningarna på filmen jobbar med samma vision (här har jag skrivit om det 🙂 )

 

Kostymerat jobb av mig åt “Vi i femman”

Här har jag plockat kläder till Rickard Olsson i “Vi i femman” till exempel. Frågorna jag ställde mig då var i stil med om dessa kläder verkligen skulle historiskt reflektera karaktären han skulle porträttera. Samtidigt så ville jag att det skulle vara enkelt att se vem han var.

 

 

Jag har läst i den här boken en del på sistonde och blivit påmind pånytt om hur viktiga kostymförråd faktiskt är för hela kostymbranchen, världen över! Oavsätt om skalan skiljer sig från Unga Astrid till Aladdin så fungerar kostymeringsprocessen på ungefär samma sätt.

Så är du intresserad av hur alla får kläder på film så kan jag rekomendera boken “Hollywood Costume” av deborah nadoolman landis. En bok skriven i samband med en utställning på Victoria&Albert museét.

De pratar om hur det går till när en kostymdesigner blir anställd till en film, olika roller på kostymavdelningen, det är intervjuer med designers och skådespelare om karaktärbyggande kapitel om Fashion vs Kostymdesign och historian om hur allt började med kostym på film i Hollywood.

Kostymskisser från filmen 101 dalamatiner- wow!

Jag älskar den här bilden på två kvinnor som står och målar på en klänning till Marie Antoinette 1938, alltså wow!! Det är som att så mycket har förändrats sedan den tiden men samtidigt inget alls när jag flera år senare börjar måla på mina kläder på vardagsrumsgolvet haha. Har man en vision så får man helt enkelt köra!

Bilden är också ett väldigt fint exempel på vilket hantverk kostymskapande verkligen är! ✨✨

 

 

Som jag skrev ovan så fungerar det ungefär lika dant oavsätt vad filmen har för budget, skillnaden är väl att med mindre budget så har du mindre folk som gör fler jobb 🙂

Related image

Related image

Aladdin

Varje kostymdesign är uppbyggd av x antal karaktärer, som alla behöver kostym. En klar kostym kan vara allt ifrån 1 par underbyxor till en full on glittrande dräkt. Varje kostym och varje val är lika viktiga för en sammanhängande design. Karaktärernas kostym är reflekterande av den värld de tillhör.

Unga Astrid

Det sys kostym oftast mest till huvudkaraktärerna med sedan så är det förrådsletande som gäller för att klä alla andra! Både på Aladdin och Astrid så har medlemmar från kostymavdelningen spenderat timmar/dagar/veckor på förråd som tex SVTs kostymförråd och letat efter alla delar kostym som passar in i respektive värld.

Varje produktion skapar sitt egna lager så att vi enkelt ska kunna plocka kostym på rätt tema när folk börjar droppa in för provningar. Så det måste finnas ALLT från underkläder till smycken till slipsar, skjortor etc i flera olika storlekar, det är ett riktigt hästjobb! Beroende på hur mycket tid som finns så har statisterna kommit innan inspelningen börjar för att prova sin kostym så att vi kan göra ändringar.

 

Det kan vara väldigt roligt när vi på kostymavdelningen bollar idéer på vad karaktärerna ska ha för kostym, eftersom att varje plagg, varje accessoar måste ha en motivering.

Såhär kan det gå till: *någon håller upp ett par skor*

Person 1 -Vad tror du om dom här?

Person 2 -Hmm, dom kanske är lite för fina?

Person 1- Dom här då, dom är fina men inte lika blanka?

Person 2- Ja men det funkar! Han kan ha ärvt dom av sin far.

Så kan vi hålla på fram och tillbaka och motivera varför en karaktär ska ha det ena eller det andra. Allt från smycken och klockor till kjollängd.

Har de rätt ålder för att i den tiden ha de skorna? Kan de i den samhällsklassen ha råd med den där väskan? Kommer de från den bakgrunden så att de kan bära den där hatten? Osv

Allt detta tycker jag är otroligt kul!! 😀

 

 

Vår tid är nu- Säsong 2

Image result for nina löwander säsong 2

Har man en stark bild/känsla av en karaktär så är det fantastisk hur enkelt det kan gå att pyssla ihop dennes garderob. Det coola är att varje yttepyttigaste detalj kan berätta något om karaktären. Heddas karaktär Nina Löwander var väldigt rolig att plocka ihop outfits till! Varje karaktär hade sin egna “garderob” och ur denna kunde vi välja outfits för hennes olika scener. Tidsenligt men trendigt och modernt vilket speglar hennes resa under säsong 2! 🙂

 

 

Jag lärde mig så otroligt mycket under min tid på SVT som sedan blev värdefull information när jag senare började jobba på film/TV produktioner. Det var fantastiskt att varje dag få omge mig med alla dessa kläder som hade varit med om så mycket. Det kändes som att vi hörde ihop, som att de alla var mina. Jag såg efter de, hälsade på dom och provade ett och ett annat plagg här och var.

 

Här är några av mina favoritplagg på SVT:s kostymförråd 🙂

 

 

Jag älskade den här feminina 20/30tals sammets klänningen! 😀

 

Den här 60/70- talaren var en av mina favoritkappor! Så snygg! 

 

Lite skakig bild men i verkligheten så hade den här klänningen en spännande skärning a la 30/40-tal och paneler med paljetter i alla regnbågens färger! 😀

30

 

 

Resan fortsätter

 

 

 

 

/Isabella Juliosdotter

 

Boktips Kostym design Kostym historia

Böcker

Hej!

 

Läsandet går i omgångar med bland annat dessa två böcker 🙂

 

Couture sewing av Claire B Shaeffer

Mycket text men väldigt användbar information när det kommer till syandet av både min kappa och kavaj 🙂 Här hittar du all info du kan tänkas behöva om hur couture plagg konstrueras och sys för att få sin form. Allt ifrån handsömnad till innerkonstruktion på galaklänningar. Ovan beskriver de hur du bygger ut kavaj ärmen så att den håller sin form.

 

Nineteenth- century Fashion in Detail

Det här är en väldigt spännande bok av Victoria&Albert museet som helt enkelt går igenom 1800-talets mode i form av detaljer. Alltså, de kollar på olika trender inom kläder och förklarar dess samanhang för den här tiden. Det är ett väldigt bra sätt att gå djupare och verkligen förstå hur allt hängde ihop.

Först när jag börjar studera modehistoria så lärde jag mig sig om siluetter och hur modet förändras igenom tiderna speglat av världsliga event. Jag gick igenom varje århundrande för sig och skapade mig en övergripande blick om känslan för den tiden.

Det är spännande att se min utveckling och hur mycket jag lär mig hela tiden nu när jag läser om specifika detaljer. Det är verkligen en djupdykning! En väldigt rolig sådan 😀

 

Här går de ännu närmare, vi får se sömmar och konstruktions exempel, material och färgpreferenser allt nedbrutet i teman som var viktiga under 1800-talet 🙂

Här har vi ett rosa klänningsliv av min favorit designer Charles Frederick Worth ✨✨✨✨

 

 

Ha en fortsatt trevlig onsdag 🙂

 

 

 

/Isabella Juliosdotter

Kostym design

Sagan fortsätter ✨

Halloj! Idag är det Lördag och en perfekt dag att göra en recap på mitt senaste syande på Fairytale kappan 😀
Temat ytterkläder fortsätter, förra veckan höll jag på med konstruktionen av kavajen och nu har det blivit riktigt kallt här i Uppsala så jag tänkte att det är nog bäst att sy klart den där kappan nu!

Jag började sy på Fairytalekappan i slutet på förra året, det började med tygprover och en moodboard, sedan skickade jag efter massor med tyg och började klippa ut och sy fodret i början på detta året.

 

Nu har det hänt massor!!! 

 

Fodret är färdigsytt

Det här kommer alltså att vara insidan av kappan, det känns såå bra med en helfodrad kappa i fuskpäls, det kommer bli supervarmt! 😀

Och inte tog det stop där, nej, jag har klippt ut alla delar ur yttertyget och satt ihop de som går för att jag ska kunna dekorera den…

Bakstycket består av 6 paneler

Här är ärmarna och den rektangulära biten är kragen. Ärmarna är än sålänge bara ihopsydda på ena sidan.

Framstycket består av 6 delar de med, 3 vardera! 🙂

Fickorna är isydda! 😀 Ena insidan är samma fuskpäls som fodret och andra sidan är tyget som jag har i min mönstrade jacka 😀 Så fint!

 

Okej, så, anledningen till att jag inte satt ihop alla bitar är för att jag har bestämt mig för att jag ska dekorera kappan med soutacheband. 

Vad är då soutacheband? Jo det ser ut såhär:

Image result for ljusblå soutacheband

 

Det är ett smalt flätat band som kan användas till att dekorera kläder eller till t.ex smyckestillverkning, det användes mer förr i tiden. Det är en detalj man ofta ser på kläder från 1800-talet, ytterplagg/klänningar etc kring och efter sekelskiftet i Art Nouveau stil eller på blusar och klänningar/kappor i första halvan av 1900-talet.

I mitt första inlägg om Fairytale kappan som jag länkade till ovan så kan ni se soutachebandet på en av kapporna och på den gröna sekelskiftes klänningen t.ex 🙂

 

 

Igår skissade jag på idéer till min kappa

Det är faktist ganska svårt att komma fram till en design! Jag har fyllt hela min pinterest lista med idéer på sätt att sätta fast bandet och försöker hitta bitar som jag gillar på andra plagg för att sätta ihop en design på min kappa.

Sedan måste jag också lista ut hur dessa krumelurer formas haha, jag tänkte därefter rita ut designen på kappan med krita och mäta för att se hur mycket band jag behöver köpa. Det kommer nog att ta sin lilla tid…för att jag ska slippa mäta flera meter så tänkte jag att jag ritar ut designen på en panel och sedan gångrar med 6 för att få ut totalen. Eller tillexempel ritar ut krumeluren på ena ärmen och gångrar med 4 då jag vill ha soutacheband i två snurrar på varje ärm… Hänger ni med?

Det verkar lite krångligt men det kommer att bli klarare för mig och er när jag börjar haha 🙂

 

siy.sewityourself

I rättan tid så har också sycommunitit siy.sewityourself startat sypeppen för denna månaden med tema ytterplagg, hur perfekt?! Så kul! 😀

 

 

 

 

Jaa.. det var nog de! Hej så länge ✨

 

 

 

/Isabella Juliosdotter

Kostym design

Styrka och skönhet

Jag brukar säga att det är skillnad på att “ta på sig kläder” och att “ta på sig en outfit”. Vad jag menar är att när du tar på dig kläder så har du tar du en överdel, sen en underdel, skor, etc etc och tillslut så är du klädd. Proccessen är helt enkelt bara att du ska ta på dig något så att du kan gå ut, det kan vara roligt eller tråkigt det spelar inte så stor roll men poängen är att det inte nödväntigtvis finns någon större tanke bakom.

En outfit, betyder omtankte, det är som en mini kostymdesign. Det finns ett syfte en inspiration eller ett tema av något slag som vill bli uppfyllt.

Då och då händer det att jag ser något som jag känner att jag dras till. Det blir då mitt mission att försöka uppfylla denna estetik i form av en outfit. Det behöver inte nödvändigtvis se exakt lika dant ut utan uppfyllelsen sker när känslan jag får av min outfit är lika som känslan jag fått av den som jag sett.

 

 

Far from the madding crowd- (2015)

Den här estetiken is everything! Carey Mulligan spelar Bathsheba Everdene i det historiska dramat och hennes blå outfits är helt otroligt vackra! Filmen har en av mina favorit kostymdesigns någonsin.

Vad är det då jag tycker så mycket om? Jo, enkelt så kan jag börja med att säga att blå är en väldigt mäktig färg för mig, det är havet och himlen, det finns mycket magi där. Kombinationen av naturliga material och mönster i samma toner ligger mig varmt om hjärtat.

Den andra huvudanledningen till varför den här typen av kläder blir så fantastiska för mig är deras sammanhang. Jag älskar att hon får vara vacker och samtidigt gräva med händerna på gården. Det häftigaste som finns är naturens otroliga kraft och skönhet, går du ut så kan du se de mest vackra rika färger, träd som stått i hundra år och plantor som växer sig igenom jorden för att nå solljus. Nyckeln här är styrka och skönhet. 

 

Andra filmer som ger mig samma känsla är Disney’s live action “Beauty and the Beast” och “A little chaos” med Kate Winslet.

 

Jag har en hel lista på pinterest dedikerad till denna estetik.. haha

“Moments in time” heter den

 

 

Här har jag fångat denna känsla i en outfit till mig själv ✨

Jag sydde en lång petrol randig klänning med fantastiskt blommönster! Den ger mig känslan av folklore och mystik. Klänningen är baserad på ett mönster från Skansens klädkammare framtaget av en klänning från 1850 🙂 Riktigt coolt!

Scarfen och koftan är från Indiska

Jag sydde en historisk ficka (upp) och en blå linnekjol (ner) 🙂 som jag kombinerar i olika outfits.

En avgörande faktor för att kunna skapa denna look på en daglig basis var min blå och vit mönstrade jacka ✨ Åh vad jag älskar den! Jag sydde den i våras av ett tyg från min lokala tygaffär i Uppsala, tyget påminner mig om mönster från mina favoriter William morris och Liberty 🙂

 

 

 

 

 

/Isabella Juliosdotter

 

 

 

Boktips By Bella

Ladies and Gentlemen- Inspiration och veckans tema

Ladies in Menswear- Åh gud vad det är snyggt! Dolce&Gabbana är änglar på att klä kvinnor i fantastiskt skräddarsytt inspirerat av herrkläder.

Deras Fall/Winter kollektion förra året har tagit sig in på listan för mina favoritkollektioner! 😀

Dolce&Gabbana Fall/Winter 2018/2019

 

Här är några av mina favorit looks, alltså hur snyggt!?!

 

ELLE RUSSIA on Behance

 

Spännande var det också att några plagg användes både i dam och herr-kollektionen! 🙂 Tillexempel den här rosa kappan:

Och den här jacquard gröna kostymen:

Den här kombinationen av grön och rosa är något av det snyggaste jag sett! To die for! För mer bilder från kollektionen så kan ni klicka hääär och komma till Vouge’s sida.

 

 

En kvinna som alltid bär upp denna trend väldigt bra är Kristen Stewart

Kristen Stewart is the Cover Star of Vanity Fair September 2019 Issue

 

 

Veckans tema har som ni kanske kan gissa varit kavajer! Och flådiga sådana 😉 Jag går igenom alla steg ordentligt och nu är konstruktionen näästan klar! Tyget är beställt från Minerva carfts i England så snart kan syandet börja!

 

 

Mönsterkonstruktionsboken jag använt för att designa min kavaj:

Mönster och konstruktioner för damkläder

Mönster och konstruktioner för damkläder

 

 

Sist men inte minst så måste jag ju inkludera en bild på Harry Styles, 70-tal och glittrande scenkläder i ett, kan det bli bättre? 😀

Abigail Talks About - On My Mind: Harry Styles Suits! - Abigail Talks About

 

 

 

 

Trevlig helg! ✨✨✨

 

 

 

 

/Isabella Juliosdotter

 

 

By Bella Conscious Fashion

Att vara eller inte vara- det är frågan

Svaret, är att jag vill göra skillnad. Det är något jag vet helt säkert. Med varje val jag kan välja, varje arbetsplats jag jobbar på, med alla människor jag möter. Vad jag ser, vad du ser, betyder något.

Glömm alla ord om ‘måsten’ och såhär har det ‘alltid varit’ och gklqiverjnöoeifwqnu… Sanningen är att det inte finns några regler.

Det gäller att komma ihåg att för varje problem så finns det en lösning. och många gånger så är det vi människor som skapar, vilket betyder att vi också har makten att häva. Häva beslut, sträcka ut en hand, göra nytt!

 

 

Jag brukade ha på mig den här västen som jag målat när jag behövde en påminnelse om att det är större än bara här och nu. 

 

Jag har nyligen kollat på massor med klipp och intervjuver med Greta Thunberg i och med hennes besök i USA.

Det spännande med Greta är att hon lever efter samma princip, ser du något, så GÖR du något. Det gör mig otroligt glad att världen lyssnar och att hon får den uppmärksamheten hon får. Det visar mig att folk faktiskt är öppna för förändring!

 

Jag känner igen mig väldigt mycket när Greta pratar om att hon inte kan förstå hur folk runt omkring henne “bara kan fortsätta som vanligt”. För mig gäller det ofta mer än klimatfrågan.

Att börja jobba med kostym var något som fick mig att känna att jag faktiskt gjorde en skillnad för det bättre runt omkring mig.

 

2012 så började jag göra repotage för Julia +

Jag ville visa att man kan använda det man har, ha lite kul med sina kläder och vara sig själv!!

 

Just nu så syr jag (nästan) alla mina egna kläder, jag köper fortfarande underkläder och T-shirts/lounge kläder, resten syr jag. Jag kom fram till att om jag verkligen vill ha en garderob som är 100% jag utan kompromisser så vill jag tillverka det själv. Det har varit ganska spännande att skifta till att sy allt själv då jag märker att jag automatiskt tar några steg bort från “hamster-hjul” samhället. Igenom att sy allt själv så måste jag sakta ner, otroligt mycket. Det går liksom inte då att försöka hålla uppe idén om nya trender varje vecka. Jag måste istället stanna upp och fundera på hur jag bäst kan uttrycka min stil igenom ett plagg i taget. Det är väldigt frigörande! Samtidigt kan det vara lite läskigt eftersom att man då måste “Okeja” sig själv.

Jag tycker fortfarande väldigt mycket om att hålla koll på trender och inspireras av olika stilar, huvudsaken är att jag anväder det som just det- inspiration- istället för att jag måste köpa 1000 saker. Men det får man träna på, jag tränar fortfarande! 🙂

 

Noga utvald design och konstruktion, men framförallt väldigt roligt outfit som jag kommer att ha i höst 🙂

Varje plagg blir viktigt på ett helt annat sätt eftersom att jag har gjort det, det tog tid och material och jag har också gjort en design som är helt min stil vilket betyder att jag vill att det ska hålla så länge som möjligt.

 

Kläder är ju mitt största intresse och det blir då naturligt att det är där jag kollar för att se hur jag kan påverka- igenom en talande kostydesign som får folk att tänka till, eller igenom att dissa fast fashion. SE på ditt “område”, vad kan du göra?

 

Ibland kan “effekten” komma efteråt. Syfter behöver inte vara att kämpa emot något, var istället för något. Med ett öppet hjärta så kan du bara ta bra beslut 🙂  Att välja att se det vackra, för när vi gör det så inser vi att vi visst har något att kämpa för, att det visst finns en mening med att vi är här. Så var det iallafall för mig.

 

 

 

 

 

 

/Isabella Juliosdotter

DIY Kostym design

Detaljer

Halloj! Och trevlig Fredag den 13:e! 😀 Det är en magisk dag, så om ni har något ni funderat på att göra så finns det tid än…✨

De två senaste veckorna så har jag fokuserat på detaljer och deras mönsterdelar.

När man syr upp ett plagg så börjar man ofta med ett mönster, en ritning av plagget. Och förutom att rita kjolar/byxor/jackor/blusar etc så kan det vara bra att även kunna rita deras detaljer! En byxa kan tillexempel ha en knappgylf, en skjorta en krage eller en kjol fickor i sidsömmarna osv. Varje detalj ritas för att sedan kunna bli en del av det slutgiltiga plagget.

 

Listan på plaggdetaljerna till höger och instruktioner som jag har ritat som en salgs minneskarta 😀

Jag gjorde en lång lista på alla “standard” detaljer jag kunde komma på på byxor, kjolar och blusar sedan kollade jag igenom den så att jag verkligen kan dom 🙂 Punkterna som är markerade med en gul punkt gick jag igenom lite extra och gjorde ett prov och/eller matchande mönsterdel.

 

Några detaljer som jag ville träna lite extra på fick bli små prover 🙂 Nere i vänstra hörnet är insidan på ett kjolsprund. Vi har olika knäppningar, en krage, fickor..

 

Mönsterdelarna till detaljerna är nu fint insorterade i min mönsterkonstruktionspärm! Väldigt satisfying 🙂

 

 

Hejja Helg! Jag har lånat ett par spännande kostymböcker som jag hoppas bli superinspirerad av, de blir del av temat för nästa vecka 😀

Trevlig helg!

 

 

 

 

/Isabella Juliosdotter

Queer Fredag

Queer alla dar i veckan

Det har inte hunnit bli “Queer Friday” än- dagen då jag då och då postar om all things queer- men i min värld så är det friday alla dar i veckan så idag vill jag tipsa om en serie som heter: Good Trouble

 

Image result for good trouble poster

 

Serien handlar om adoptivsystrarna Marianna och Callie som flyttar till L.A då dom fått varsit nytt flådigt jobb. Callie som advokat assistent till en konservativ dommare och Marianna som utvecklare på ett tech företag. Som nya i stan så flyttar dom in i ett kollektiv för att hålla hyran nere. Vi får följa två unga kvinnor navigera en värld efter “me too” efter klimat förändringar och vad jag skulle kalla väst världens uppvaknande.

Och Let me tell you, dom gör det bra!

 

Marianna får “rådet” att klä sig annorluna för att hon ska tas på allvar på sitt jobb.

Från röd klänning och rött läpstift till t-shirt, hoodie och jeans. Hon klär sig som alla vita män på företaget för att ens ha en chans att bli lyssnad på, även då är hon längst ner på prioriteringslistan. För att kunna ta mer plats och faktiskt visa vad hon går för så gör hon ett par bold moves…

 

En annan sak jag älskar med serien är dens representation av olika människors historier! Jag är uppväxt med att queera karaktärer var få och utspridda. Maraissa från the O.C med sin kortlivade romans eller Brie’s son i desparate Housewives som kom ut som gay. Ugly Betty hade hela TVÅ gay killar, hennes bror Justin och modeälskaren Mark. Sen kom Grey’s Anatomy med Callie och Arizona’s story och efter det Glee med Kurt som gay huvudkaraktär och senare Santana, en queer latina kvinna. I de sistnämnda serierna började vi få se karaktärerna växa, dom fick ta mer plats och deras historia var viktig för handlingen.

När man radar upp dom kan det låta mycket (eller inte..) men detta var några av ett fåtal tv-serier med queera karaktärer bland m.a.s.s.o.r med crime,drama, komedi serier utan en enda.

 

Bilden kan innehålla: 1 person

Callie och Arizona: ett av få queerpar på TV skärmen år 2009

 

 

Good Trouble (2019), med ett flertal andra serier visar mig att åh vad tiderna förändras! Nya queera karaktärer och storys poppar upp överallt i TV-världen! Stort tack vare de senaste åren med online streaming som netflix tex. Good trouble är en spinn off på TV-serien “Fosters” och Callie och Marianna’s adoptiv Mammor poppar in på besök under säsongen.

Image result for good trouble coterie

I kollektivet med Marianna och Callie bor två queeros, båda of color, vars partners vi också får följa= ännu mer queers, yay!

Huvudsaken är att dom får vara människor, bara få vara med och existera med sina historier. Kollektivet har flera andra quirky medlemmar som får tittarna att tänka och see en extra gång. Det känns otroligt refreshing med en serie som har en helt annan utgångspunkt och visar livet som det faktiskt ser ut för många på riktigt!

Ofcourse med lite extra drama 😉

 

 

🌈🌈🏳️‍🌈🌈🌈

 

 

 

/Isabella Juliosdotter

 

 

 

By Bella Kostym historia

Kostymspotlight

20/30-talets glamour och mystik är i fokus i min sy hjärna för tillfället 😀

30- talet verkar vara en återkommande inspirationskälla för mig när det nalkas höst, kommer ni ihåg inlägget om färger och de såkallade plus four knäbyxorna? Det blev inga knäbyxor förra året men nu är jag i full gång med att sy ett par i en fantastisk lilarosa färg med matchande väst! Jag är så peppad på att se riktigt stilig ut i höst!

Ett annat plagg som har fångat mitt intresse är kaftanen.

 

Evening Cape 1916

Hickson Inc. | Evening cape | American | The Met 1916

 

När korsetten kastades så växte intresset för böljade nya siluetter, tyg draperades på nya sätt och vi ser mycket inspiration från orienten. Denna capen matchar flera olika material på ett otroligt vackert spännande sätt! Maxat med sammet, päls och guldbroderier.

Lite senare kring 20/30-talet ser vi en väldigt fin mix av åtsittande och böljande siluetter tycker jag. Vi ser mer klänningar som är skurna för att passa närmare kroppen tillsammans med långa kappor med mycket tyg.

 

 

Miss Fisher’s Murder Mysteries

FASHION STYLE: The Fabulously Glamorous World of The Honourable Miss Phryne Fisher, Lady Detective, part 5

Miss Fisher’s Murder Mysteries kostymdesigner Marion Boyce har gjort ett otroligt bra jobb med kostymen till denna tv-serien. Dramatiska mysterier och lika dramatisk kostym. Den här kaftanen är så slående! Det ser ut som att kostymmakarna har tillverkat ett eget tyg som de sedan har konstruerat kaftanen av. Harlequin rutor på en skir botten. Jag älskar även att vi kan se hennes armar igenom tyget, hon är helt klädd men ger samtidigt liten skymt av vad som finns under..

 

 

Essie Davis, star of Miss Fisher

Den här röda designen är väldigt inpirerad av orienten, med ett matchande asiatiskt paraply!

 

Miss Fisher Murder Mysteries 1

Här ser det återigen ut som att kostymmakarna har skapat sitt egna tyg. Broderat och färgat i blå som upplevs som nästan rörlig gör en fantastiskt fin skir kaftan, avslutad med blå kantband.

Den rörliga, böljande känslan är återkommande. Under 20 och 30-talet börjar vi skapa plagg som visar kvinnokroppen på ett sätt som vi inte gjort innan. Vi ser hud och den faktiska formen på kroppen, det blir spännande! Jag ser den spänningen mycket i dessa kaftaner, den är lika lätt att ta på som att ta av.. 🙂

30-talets Hollywood glamour och den mysteriska femme fatale kvinnan spelar också en stor roll, kaftanen är ett lyxplagg med fokus på att skapa drama. Kaftanen på bilden ovan är väldigt drömliknande, den är där men samtidigt så flytande.

 

Feels soft winter and in harmony with my palette. Miss Phryne Fisher oriental brocade jacket and cloche hat.

Man kan inte annat än att tappa hakan när man tittar på den här..! Otrolig!

 

Couture et Tricot: Style Muse: Miss Fisher (Miss Fisher

 

 

Åh detta påminner mig om ett klipp jag sett med kostymdesignern Marion Boyce, här är det! 😀

 

 

 

 

✨✨✨

 

 

 

 

/Isabella Juliosdotter