DIY

By Bella

Conscious Fashion

DIY

Sytips

Även om man kan de mest avancerade teknikerna och har sytt länge, så använder man sig om och om igen av grunderna. Hur syr man upp en fåll med snygga stygn? Eller hur gör man det där väldigt komplicerade livgrundmönstret?

 

Då tycker jag om att ha en lista med enkla sytips som jag kan återvända till.

 

 

Här kan ni se den

https://www.pinterest.se/ijuliosdotter/sytips/

Sy-tips

 

😀

 

 

 

/Isabella Juliosdotter

Kostym historia

Sekelskiftet

Mitt absoluta favorit moment i dräkthistorien är sekelskiftet. Utan tvekan så är modet kring år 1900 det bästa. Slutet på La belle époque, den vackra epoken.

Det var ett tillfälle då “mode-pendeln” hade svingat till sin yttersta punkt. Håret var stort, korsetten hade snörts på fler och fler kvinnor och dramat i dräkterna var på sin höjd.

Vid den här tiden så sker flera genombrytande förändringar i kvinnans liv som nära reflekteras i kvinnors dräkt då världen ska släppa 1800- talet och gå vidare in i framtiden, år 1900.

 

 

Sekelskifte

Klänning skiss år 1900

Som en gunga åker mode-pendeln fram och tillbaka, en stil växer och växer tills den nått sin spets och då förvandlas den till något nytt.

 

 För att förstå hur mode-pendeln svingat fram till sekelskiftet. Så kan det vara en bra idé att ta en närmare titt på modet under 1800-talet.

Vi börjar med en video som jag sett cirka 100 gånger som tar oss igenom de viktorianska underkläderna, basen som var livsviktig för rätt siluett. Här är också ett inlägg om man vill läsa om det kanske viktigaste plagget av dom alla, korsetten (Korsettens Historia)

 

Sekelskiftes korsetten är rak mitt fram ca 1903, och skapar en siluett som skjuter fram bysten och pushar bak höfterna,vilket gör att kroppen får en “S” liknande kurva. Även kallad duvbröst looken :). Till höger ser vi dåtidens byst inlägg 😀 år ca 1880-1910

 

Något annat som gör det enklare att förstå vad sekelskiftet hade med sig är tänket kring delar till en outfit, som skiljer sig enormt mycket från idag. Under den viktorianska eran så var varje yta på kroppen en möjlighet att visa hur sofistikerad man var. Accessoarerna var också ett sätt att visa status på, tänk er att kläder och hur man förde sig var en av de få sätt som man visade vart man “tillhörde” och hur man skulle bli behandlad. Det går hela vägen tillbaka till medeltiden. Vi ser det även idag men kanske mer i form av en Iphone eller BMW.

Under den viktorianska eran hade de accessoarer till accessoarerna 🙂 här har jag ritat en handske-uttöjare och en puderdosa som skulle hjälpa en att få på sig handskarna..

 

 

Avgörande moment i dräkthistorien

1800-talet ser enorma förändringar i teknik som påverkar samhället och synen på kläder och dess tillverkning. Vid slutet av 1800-talet har vi tagit in så mycket nyheter att vi nästan spricker. Bilen kommer, och korsetten behöver snöras så tight som möjligt för att vi ska hålla ihop..

Vatten- tillgång till rent vatten ökar under 1800-talet, det blir enklare att tex tvätta kläder.

Tryckerier- Deras ständiga utveckling har varit nära kopplat till mode och skönhetsindustrin.

Symaskinens födelse och användning i hemmetca 1840– Symaskinen hade mycket respekt när den kom, då de för många var den första maskin man hade hemma. Tänk att innan den industriella revolutionen så syddes A L L T för hand…!

Fotografier– 1857 public fotostudio England. Nu kan vi se oss själva och andra. Att “sälja in” en modebild får en helt ny betydelse.

Elektricitet– som gör att vi kan lysa upp efter mörkret förändrar våra arbetsvanor

Oljan blir till plast i kläder– I korsetten, som sedan blir till gördlar, nylonstrumpan, booomen i 60-talet med nylon skjortor osv osv. Det har gått stegvis med olika plast material, Lycra uppfanns på 50 talet av Dupont company, men först på 80 talet utvecklade de en variant som fungerade.

 

 

Sömmerskor strax efter sekelskiftet 🙂

En sån fin bild! 😀

 

 

Med det sagt så tänkte jag att vi skulle kolla västvärldens klimat i historien vid sekelskiftet. Vad var det som hände?

Ett avgörande moment, som gör att hela västvärlden skiftar är att Queen Victoria som regerat över Storbritannien i 63 år går bort år 1901. Hon hade haft ett stadigt grepp över väst och var den drottning som regerat längst i något land någonsin i historien.  Jag drar såklart paralleller mellan accessoarerna där de hade pli på varje liten del av kroppen. Englands stormakt påverkade också resten av världen enormt. Den stora rollen hon hade syntes nu också i ärmarna. (Likt powersuiten på 90-talet 🙂 )

 

 

1890s Stora Leg of mutton (leg of lamb) ärmar, liten midja, vida kjolar i a-linjeform och voluminöst hår och hatt var populärt ända fram till 1900.

De stora ärmarna avsmalnade närmare 1900. Precis vid seklet och åren efter ser vi en blandning av ärmar beroende på tycke och smak. Här ser vi överst till vänster en strålande fin blå brudklänning år ca 1890, en mode illustration vid samma tid en dags- klänning med lila detaljer år 1896 och en helt lila brudklänning ca 1896.

 

Puffärmar kan vara något av de bästa som finns. Precis som i Anne på Grönkulla vet jag att en klänning utan puffärm när man ska gå på bal går bara inte! 😉 

Har jag nämnt att jag ÄLSKAR Anne of Green gables…? 😀

 

 

King Edwvard VII

Storbritannien har fått en ny regent, Victorias son Edward VII och vi går in i den edvardianska eran 1901-1910 (The Edwardian era) Den största monarkin får en kung, alltså en man (vilket vi kommer till senare) som ny regent. Vad händer då men all den kontrollen som Queen Victoria hade när vi lämnar den viktorianska eran?  Jo den luckras sakta upp.

 

 

Men, när vi ska byta århundrade så krävs ju en fräsch start och då är det ingen slump att den valda färgen är vit. Vitt är färgen som ofta används för att visa något “rent” och “nytt”. Det sägs även att den vita klänningen var en referens till grekernas draperade togor som vi älskar att gå tillbaka till när vi vill visa oss som naturligare 🙂

 

 

The ALL white gown

Jag älskar “The All white gown eller “Lingire gown”

Den är som ett moln av glittrig grädde!

 

Här ser vi också den nedåt sluttande “Bishop” ärmen som var populär i början av sekelskiftet, det blir som ett “puh vi klarade att århundradet skiftade” och puffen åker ner i botten 🙂

 

 

Photographer Léonard Misonne ca 1910

 

 

 

 

 

I sin bok om sminkets historia så skriver Lisa Eldridge om påverkan som “the printing press” hade på kvinnor. Alltså hur förmågan att trycka skrivet material gjorde det möjligt att trycka tidningar och artiklar kring mode och skönhet.

Från 1880 till 1900 i England så startades nästan 50 stycken nya tidningar riktade till kvinnor. Tänk att bara på 10 år ha tillgång till massvis med bilder varje månad om det senaste modet, detta var något nytt att hela tiden få den typen av information. Mycket fokus på etikett och en hel del med “du behöver köpa det här för att bli vacker”, men kvinnor fick mer utrymme.

1901 startades tidningen “Les modes” som nästan enbart använde sig fotografier, till skillnad från andra tidningar som mest använde ritade illustrationer!

Detta gör ju också att fler folk har tillgång till samma material om “hur vi ska se ut”. Vilket kan vara en anledning till varför en av mina favorit trender uppstod som skulle förändra modet för alltid. Nämligen the “shirtwaist” eller livblusen.

 

 

 

 

“Livblusen” var en av de stora förändringarna i sekelskiftes dräkten

 

Livblusen “in action” 🙂

Den kunde tvättas enklare och användas till flera olika kjolar. Det var början på separata plagg. Istället för en klänning kunde man nu ha blus och kjol, smidigt och väldigt likt herrarnas kläder…Livblusen är också tätt kopplat till att klyftan mellan folk och folk minskade i och med att människor i väst fick bättre levnadsvillkor efter den industriella revolutionen. Klasserena blev lite mer lika och då också kläderna.

 

 

Jag associerar sekelskiftet starkt med filmen “A room with a view” som har en av mina favorit kostymdesigns. Här ser vi både den helvita drömska klänningen och livblusen 🙂 filmen utspelar sig ca 1908

 

Här är ett helt fantastiskt vackert “riktigt” fotografi från ungefär samma tid

År 1906

Otroligt fint! 😀

 

 

 

En annan massproducerad bild var idén om “The Gibson girl” dåtidens ideal bild. Den Amerikanska Charles dana Gibson illustrerade skönhetsidealet som vi ser repeterat om och om igen under sekelskiftet. Den viktorianska hårda knuten luckras upp och blir till stort drömmigt hår..

“Gibson girl” frisyren som jag har återskapat till höger 🙂 Den här typen av frisyr är en av mina absoluta favorit (gärna så stort hår som möjligt) och en av anledningarna till att jag älskar sekelskiftet så mycket. Kolla in dramat liksom!! Återskapad gång på gång för TV och film.

 

 

Helena Bonham carter i “A room with a view”

 

 

 

Jag älskar den här tavlan i en klännings butik år 1906

 

Här ser vi det dramatiska håret och vippiga hattarna, med olika typer av ärmar samt livblusen på expediterna, dräkter och den helvita klänningen, fantastiskt vackert! Paraplyerna var extra hjälp för att hålla balansen 🙂

 

 

Art Nouveau var den snirkliga estetiken som vi ser mycket kring sekelskiftet

 

Tapeten “Strawberry thief” av William Morris

Inspirerad av naturen

 

 

Den Edvardianska eran är känd för att var betydligt mer sensuell i sin idealbild av dåtidens kvinna med den “S” formade korsetten och spets tyger. Art Nouveau med sina snirkliga mönster är definitivt bidragande.

Sedan så skulle jag säga att det delvis är kopplat till att den som nu ledde landet var man. Den andra stora anledningen var att kvinnor tog mer plats. Som jag skrev i mitt inlägg om korsettens historia så var det som att kvinnan fick stå för allt det som var feminint. Suffragett rörelsen är också en otroligt viktig pusselbit. Kvinnor kämpade för lika rättigheter och rösträtt som aldrig förr! Det syns i det stora voluminösa håret och på de gigantiska hattarna att kvinnor ville synas!

 

Återskapade Suffragett accessoarer från etsy

Vi ser samma sak med livblusen, ena sidan av myntet är att kvinnan anammar en mer “herrliknande” dräkt för att ses mer som en jämlike, o andra sidan tar kvinnorna mer plats som kvinnor och säger “hallå vi vill också kunna ha smidigare kläder!”. Detta går också hand i hand med korsetten, vissa kvinnor använde korsetten för att de skulle bli tagna på allvar medans andra skrotade den helt. Jag pratade med Ewa Mark som var kostymör för “Fröken Frimans krig” som sa att personer som Lottie i överklassen hade haft korsett men Dagmar hade nog inte det. Många hade korsett. men långt ifrån alla.

 

 

 

Det fanns en dräkt för varje tillfälle

Som att vi Julpyntar vid Jul och dansar kring en midsommarstång på midsommarafton.

En annan sak jag älskar med sekelskiftet är att det gamla tänket kring “en dräkt för varje tillfälle” fanns kvar. Ni vet vad jag brukar säga? – För varje spektakulärt tillfälle krävs en lika spektakulär outfit. Och the victorians visste vad de pratade om.. Googlar man runt på kostymbilder så kommer man att se: “A walking ensamble” A cykleing outfit” ” A tea gown” Det ligger något i att presentera sin bästa sida när man gör något. En outfit med ett visst syfte kan också hjälpa en att förbereda sig för situationen.

Det blir också ett här och nu tänk och varje tillfälle blir speciellt. Istället för att bara slänga på sig jeans till allting, så blev det ett event att gå på promenad då man hade sin “Walking eller house calling ensamble”. En fin respektabel dräkt att transporteras i från dörr till dörr.

 

 

“Tea Gown”

Tea gown/ Té klänning- en lite mer löst sittande klänning att ta emot gäster hemma i för att dricka té 🙂. Båda dessa är väldigt fancy, men de lite mer enkla kan se ut som en väldigt fin variant av en morgonrock haha. Med den på så behövdes ingen korsett. Till vänster- en som är år 1900 och till höger ca 1890- kolla släpet på ryggen- den är väldigt lik 1700- talets “robe dress” Det finns en del referenser till 1700-tals kläder vid seklet.

 

 

 

Ökad teknik och fritids/Sport aktiviteter leder till nya typer av aktivitetskläder

Vi börjar se byxor för kvinnor bland aktivitetskläderna!

 

Här är nedan en ovanlig (!) men ytterst cool cykel outfit! Kolla in! Jag älskar den!

Från 1890- talet

 

 

Det är också värt att nämna att många kvinnor under den här tiden hade olika hushållstjänster som krävde olika typer av uniformer.

Till vänster- På utställningen med Downton Abbey kostym på Tjolöholms slott tog jag ett foto på Lara Crofts kammarjungfrus uniform. Till höger en kock klänning. Liknande kläder kunde ha burits av butiksbiträden. Klänningar från landsbygden är också ganska lika den rosa till höger 🙂

 

 

 

En bild på alla “Dandy” kostymer jag kunde hitta under år 1900 på SVT Kostym

När vi tänker på historiska kläder speciellt på herrar kan det hända att vi tänker helsvart, brunt och grått. (Kom ihåg att alla fotografier är svart vita :)) Även om det till viss del är sant så hade även män chans att uttrycka sig med roligare kostymer.

 

 

 

Sverige vid sekelskiftet

I Sverige så pågår Nationalromantiken från ca 1900-1917. Här föds bilden av vad som är klassiskt svenskt. Om ni hittar det så har historieätarna gjort ett väldigt bra avsnitt om denna tiden (kan finnas på youtube?)

 

Karl Larsson målning

 

 

Sverige är full av landsbygd och vår take på sekelskiftesklänningen blir enkel med fina linne och bomullstyger med ett förkläde till. Fantastiskt vackert! Jag älskar att de var vackra samtidigt som de jobbade. Klänningarna skulle tåla mycket, det var inte bara för syns skull de var användbara, och vackra! Det är då klänningar är som bäst. Det känns på riktigt.

 

Jag kan inte prata om sekelskiftet i Sverige utan att nämna Madicken! Jag älskade Madicken, busig och nyfiken, hon hade en massa spännande idéer och var bestämd men snäll.

Åh hur vacker är den här outfiten?! Det är detta jag har som inspiration när jag syr mina kjolar och blusar. Madicken var min första introduktion till sekelskifts mode och jag fullkomligt älskar deras kläder. Kan hända att det är för att det grundar sig i puffärmarnas sekelskifte samtidigt som de lever närmare naturen och med den nya “enkelheten”.

 

Madickens mamma har den helvita klänningen och håret i Gibson frisyr på fina dagar 🙂 Avsnitten utspelar sig kring första världskriget men förändring sker långsamt, speciellt på landet så seklet lever kvar. Klänningar på landet har sett väldigt lika ut väldigt länge, det är en klänning eller kjol och ett liv med ett förkläde på, det finns liksom ingen anledning till att komplicera det hela 🙂

 

 

 

 

Design och Drama

Designers som Paquin, Lucile och Paul Poiret (Poiret främst kring 1910 och framåt) nämns ofta när det kommer till fabulösa sekelskiftes designs. Men the creme de la creme som är min personliga favorit är Charles Frederick Worth. Worth designade klänningar under hela “The Belle Epouqe” Så det finns massor med vackra exempel. Här är 2 från sekelskiftet.

 

 

House of Worth år 1900

Jag lägger märke till mycket diagonala linjer vid sekelskiftet, som livet på den här rosa Worth klänningen. Jag ser det som ett tidigt tecken på förändringar som kom att ske i siluetten senare vid 1910. De tyckte också om detaljer som drog uppmärksamhet till bysten vid sekelskiftet.

 

 

Röd sammet 1893-95

 

 

Förutom håret, puffärmarna och de drömska vita klänningarna så älskar jag sekelskiftets aftonklänningar <3 Här kommer några av mina favoriter

 

 

Fantastisk klänning år 1905

 

1903, ser ni Art Nouvea inspirationen? 🙂

 

 

Kolla in DRAMAT! Här har jag en teori, Queen Victorias Albert gick bort innan henne och hon klädde sig i svart för att visa att hon sörjde. Viktorianerna var i allmänhet kända för sina traditioner och regler kring svarta kläder och detaljer när någon hade gått bort. Det var en del dramatiska händelser och krig i väst men jag tror att viktorianerna tog sorg kläder extra seriöst på grund av Queen Victoria. I slutet på seklet har de sörjt och de har varit superseriösa länge så då måste roligare spexigare designs få komma fram, som dessa randiga godbitar!

 

 

Kate Strasdin’s instagram är mitt go to ställe för kostymhistoriska bilder

 

 

 

Klänning år 1890

Att det som har hållit hårt nu vill komma ut, kan också vara en anledning till att det finns en del röda klänningar när vi närmar oss seklet. Passionen är här!

 

 

1903- Gul Aftonklänning

 

 

 

Två sekelskiftes klänningar jag har designat 🙂

 

 

Så vacker! år 1903

 

 

Sammanfattning

Vid sekelskiftet så märker jag att de kollar lite bakåt på de sista åren vid 1700-talet. Vi ser 1700-talets “robe dress” i “Té klänningen”. The “All white gown”  i 1800 talets Jane Austen- vita klänningar båda inspirerade av grekernas togor.  Och till sist den korsettfria klänningen “Directorie” med högre midja, som påminner om Empiren 1810. De visste inte vad det nya århundradet skulle visa sig att vara, det skulle betyda förändring på alla möjliga sätt, och de tog sig ann utmaningen.

 

Det här var ett inlägg som var väldigt viktigt för mig att skriva då det är den epok jag älskar mest i kostymhistorien och jag har studerat 1800-talet och sekelskiftet i 2 år. Nu har jag fått sammanfatta och kommentera, det finns såklart 1000 stickspår att gå på men det här inlägget är varför det är min favorit epok. Det är allt det gamla fina traditionerna kring klädtillverkning och en vacker feminin siluett samtidigt som det nya enklare, närmare naturen, med friare kläder har kommit. Det bästa av två världar existerar samtidigt. Och sen håret.. Alltså..! 😀

 

 

Tack och hej 👋💖💋

 

 

 

 

En av de första klänningarna jag provade på SVT Kostym var den här randiga, drömmiga och dramatiska dräkten. Med matchande hat a lá 1900, perfekt!

 

 

 

 

 

 

/Isabella Juliosdotter

Kostym design

Kostym design övningar

 

Jag hittade den här roliga kostymövningen som jag gjort! 🙂 Här har jag designat kostym till tre olika fiktiva personer vid fyra olika tillfällen i dennes liv. Funderat på hur olika karaktärers garderober skiljer sig från dag till natt och analyserat olika anledningar till varför vi som individer väljer de kläderna.

Till exempel etikett vid specifika tillställningar eller koder inom olika samhällsklasser. Eller att vi har olika färger per säsong men att de också hör ihop med vår egna färg palett, tex Grön kanske är karaktärens favoritfärg så då har den mintgrön på vintern och våren men äppelgrön på sommaren och hösten..

Väldigt spännande att klura på! 😀

 

 

 

 

/Isabella Juliosdotter

DIY

En bit textil

Det har varit en fullspäckad vecka med nya spännande saker så jag glömde helt bort att blogga!

Men nu är det dags för DIY! Om ni är som jag så har ni vid det här laget börjat kolla i garderoben efter varmare höstkläder och upptäckt att det är hål i strumporna och vantarna har definitivt fel färg för säsongen. Ingen fara! Gammalt kan bli nytt! Prova dessa roliga knep innan ni börjar leta nytt i affärerna 😀

 

Först så plockade jag fram mina fingervantar som är så fina och glittriga men inte alls den färgen jag ville ha, så jag bestämde mig för att prova att färga de med textilfärg! Textilfärg är en sån rolig sak och eftersom att jag har en del hemma redan så kommer jag ständigt på nya saker att färga, toppen!

 

 

Såhär såg vantarna ut från början

 

Men jag ville väldigt gärna ha “berry” färgade vantar den här hösten! 🙂

Det såg så härligt ut när jag färgade dom 😀

Jag använde mig av samma tjockare textilfärger som i det här inlägget —> Regnbågsshorts.

För vantarna så gjorde jag en blandning av blå och röd textilfärg med en skvätt vatten, blanda ordentligt!! Och tillsätt vatten lite i taget. 

Det är inte säkert att färgen fäster på alla vantar då den fäster bäst på naturmaterial, på mina vantar så hade jag klippt bort “material lappen” så jag provade!

Jag kände mig inte riktigt klar med vantarna utan ville att de skulle kunna bli ännu mer unika. Då fick jag en snilleblixt. STRUMPOR!

Dessa superfina strumpor är från Indiska men de hade blivit alldeles för slitna på hälarna

Klipp klipp sa det då

 

Strumpor, håliga strumpor är ju inte så kul. Speciellt inte om man som jag ofta väljer väldigt specifika strumpor. Jag ser varje bit textil som jag införskaffar som just det, en bit textil. En bit material som har producerats fram i en lång process av mängder med vatten, en del kemikalier och massor med flitiga människor.

När man ser textil på det sättet blir varje liten bit viktig, även strumporna. Därför återvinner jag all textil eller gör om till nytt.

Delen på strumporna som var hel och fin fick då bli handledsvärmare 😀

 

Såhär blev mina berry vantar och unika handlensvärmare

Jag älskar dessa färger i höst 🙂

 

I kanten på de avklippta strumporna sy sydde jag på ett lila band jag hade i min sygömma 🙂

Det som är toppen är att mina nya handledsvärmare kan bäras i alla möjliga kombos. Inspirationen kom från en bild jag hade sett på en långärmad tröja från Free people för länge sedan som den här nedan.

 

Tröjor från märket Free people med liknande handledsdetalj! 

 

 

Pyssla på 🙂

 

 

 

/Isabella Juliosdotter

 

 

By Bella

Disney’s Live Action Aladdin

 

NYHETEN ÄR UTE!!

 

Drömmarnas dröm gick i uppfyllelse för mig när jag förra hösten jobbade på Disney’s Live action Aladdin 💎✨✨✨

Aladdin var min favoritfilm när jag var liten och är fortfarande en av mina favoritfilmer idag.

Som ni säkert vet så hade precis Live versionen av Skönheten och odjuret kommit ut med Emma Watson i huvudrollen, med fantastisk kostym av Jacqueline Durran. Så jag anade att Disney även skulle återskapa Aladdin och jag bara visste att jag måste jobba på den filmen!

När jag fick beskedet att jag hade fått jobb på kostymavdelningen på Disney’s Aladdin så visste jag att det var ett magiskt äventyr som väntade.

Det var en av de mest fantastiska, bästa, känslosamma, magiska upplevelser jag någonsin haft både privat och i min karriär. Jag kommer att minnas det för evigt!

 

Här är den första affischen och teaser trailern! Så vackert!

 

 

I Maj nästa år är det premiär för Disney’s Live action

Aladdin

Som jag har haft äran att få jobba på

 

Teaser trailern är så storlagen! Ta en titt! Musiken är fantastisk!

 

Nästa år är det dags! Jag kommer att sitta bänkad på första parkett för att spana in scenerna jag har jobbat på. Preparation meets opportunity, tack universum!

 

 

Let the magic begin… 🙂

 

 

 

/Isabella Juliosdotter

 

Conscious Fashion Queer Fredag

Queer svensk film på Bio- Då och Nu

Nu är det 20 år sedan den svenska filmen “Fucking Åmål” gick på bio. Och det förtjänar en fanfar!!

Filmen som kom ut 1998 har gjort svensk filmhistoria, då den var den första av sitt slag att gå på bio, och nästan den enda sen dess.

 

Agnes och Elin i “Fucking Åmål” 1998

 

Det fina med filmen är att den verkligen känns som en typisk svensk ungdomsfilm, men att den handlar om att komma ut och vara kär i en tjej, istället för den tonårs historia vi annars ser om en kille och en tjej. De visar också Agnes och Elin som äkta tredimensionella karaktärer som går igenom alla möjliga starka känslor, grupptryck från kompisar och relationer till sitt syskon och föräldrar. Att vara tonåring kan kännas väldigt knepigt och den här filmen tar det på allvar, vilket är speciellt fint när det är två unga tjejer i huvudrollerna!

Jag tror jag såg den för första gången i skolan på högstadiet, vilket ju var ett toppenbeslut att visa den i skolan.

Filmen går nu att se på SVT Play! Ni hittar den här (endast i 3 dagar till!)

 

“Fucking Åmål” kom alltså ut för 20 år sedan och sedan dess har det kommit ut 1, säger 1, menar 1 annan svensk lesbisk film på Bio.

Rätta mig gärna om jag har fel. Men den enda andra svenska queera filmen om två kvinnor, som gått på Bio sedan dess är “Kyss mig” som kom ut år 2011

 

“Kyss mig” 2011

 

På ett födelsedagsfirande av Mias pappa så träffar Mina Frida och gnistor uppstår. Frida är dotter till Mias pappas nya sambo, vilket är aningen komplicerat. Inte nog med att Mia har en pojkvän (Tim) sedan flera år tillbaka…

Filmens screenplay är skrivet av Alexandra-Therese Keining, med idé från Josefin Tengblad. Vad som gör “Kyss mig” extra speciell är att historien är baserad på så som Josefin Tengblad (Tv4 Dramachef) träffade sin nuvarande fru. Väldigt fint! 🙂

 

“Selma”

SVT Drama 2008

En queer historia som inte gick på Bio var SVT:s serie i två delar om författaren Selma Lagerlöfs liv. Serien kom ut 2008 och finns då och då tillgänglig på SVT Play, så håll utkik där.

Här får vi äntligen se vacker historisk kostym! Dessutom sekelskiftes kostym, vilken ju är min favorit. Selma Lagerlöf hade långa relationer med kvinnor som då sågs som “väninnor” av de med otränat öga. Serien speglar Selmas liv under två dygn, ett år 1895 och ett år 1909 då hon var den första svenska kvinnan att ta emot Nobel priset.

En lite rolig sak är att i serien så är Selma inne i en klädbutik och en av de fina blå klänningarna i bakgrunden känner jag igen från min tid på SVT 🙂

 

“Kyss mig” kom ut för 7 år sedan.. jag vet inte vad ni tycker, men jag är redo för mer kvinnliga queers på svensk bio!

Jag kan göra kostym.

 

 

 

 

/Isabella Juliosdotter

 

 

 

 

 

Kostym design

6 Kilo tyg

I början av veckan kom ett stort paket med mitt tyg till Vinterkappan! 😀

Kommer ni ihåg inspirations moodboarden? Här hittar ni den

Tyget är från Ada & Ina som fokuserar på naturmaterial.

 

 

Tygets detaljer från hemsidan:

Himmelblå Möbeltyg för soffor och andra klädsel projekt.

Material: 100% bomull.
Tvätt: maskintvätt.
Tygets bredd: 147 cm
Slitstyrka: >35.000 Martindale

 

I färgen “Amaril Sky” 

(Färgen är liiite mer turkos i verkligheten)

 

Tänk att jag äntligen hittat rätt tyg till min kappa! Så som jag har letat! Jag visste ganska tidigt att jag ville att det skulle vara ljusblått. Men en starkare ljusblå så att det passar min färgpalett. En lite starkare färg gör också att tyget inte blir smutsigt så enkelt.

Jag ville också ha ett tjockare tyg i ett naturmaterial, så det fick bli ett möbeltyg i slitstarkt bomull. Toppen nöjd!

 

 

 

/Isabella Juliosdotter

 

 

By Bella

Barrandov Studios- Prag, Tjeckien

Happy Halloween 🎃🎃🎃 !!

Vid den här tiden för 2 år sedan så hade jag precis kommit hem från ett besök på Barrandov Studios i Prag.

Barrandov Studios är en av Europas största filmstudios, där bla filmer som Casino Royal och Mission Impossible har spelats in. Det är en stor produktion där de även har kostymuthyrning och tillverkning.

Under min tid på SVT:s kostymförråd och skrädderi så gjorde vi en jobbresa till Barrandov’s kostymförråd för att se hur de hanterade sin kostymuthyrning. Precis som på SVT hyr Barrandov ut kostym till film och TV produktioner, enda skillnaden är väl att det är något större 😀

 

 

De som jobbade där var väldigt vänliga och visade oss runt deras 3 stora våningar med kostym. (På SVT hade vi 2 våningar) Väl där så kändes det som att vi alla gärna hade spenderat en heldag med att bara gå och titta på all vacker kostym, men vi skulle även hinna med att titta in på rekvisita avdelningen och några fler kostym/rekvisita utställningar.

 

Jag hann dock ta några skakiga mobilbilder på de finaste jag såg! 🙂

Barrandov Kostym

Den här raden med 1700-tals klänningar var så läcker!!

 

 

En rödbrun klänning ca 1950 och en storslagen 1700-tals dam med extravagant peruk

De hade ett skåp reserverat för bröllopsklänningar, som den här superfina vita nedan!

 

Fantastisk senapsgul sammet

 

Kostym från TV- serien “The Musketeers” i montern till vänster. Rekvisita stolar till höger

 

 

 

 

 

En skakig bild på en väldigt vacker afton kappa/klänning ca 1910

Nedan: Kostym från filmen “Amadeus”

 

En klänning som höll på att tillverkas på skrädderiet

 

Mer 1700-tal

 

De hade mycket fler historiska skor på Barrandov är på SVT,

här ser vi superfina 1700-tals replikor!

 

Jag i skoförrådet 😀

 

 

Dagen efter besöket på Barrandov så såg vi några av Prags sevärdheter, de Astronomiska uret var en av de

 

Vid varje heltimme så öppnades en liten lucka och ett litet klockspel kom ut

 

Prag

 

Vi åt klassisk friterad ost och jag åkte upp i ett gammalt torn i en spegelhiss. Det blev också ett kvällsbesök till Karlsbron- Charles bridge, som var full med folk trots att det var väldigt sent.

 

Efter en fullproppad resa så var vi glada att åka hem 🔆

 

 

 

/Isabella Juliosdotter

By Bella

Location Location Location

Halloj! Såg ni dagens avsnitt av “Vår tid är nu” ?

Så roligt att de i dagens avsnitt var på några av mina favorit platser som vi filmat på 😀

Som ni kanske kände igen så var Nina och Christina på Valhalla i Göteborg! Bassängen fick posera som ett badhus i Stockholm 🙂

 

Nina och Christina i “Vår tid är nu”

Bild från SVT play

Det blev en sån väldigt fin färgskala i denna bilden!

Jag som är uppväxt i Göteborg var otroligt peppad på att filma inne på Valhalla (!!!),  jag har själv gått dit flera gånger som besökare men denna gången så var det stängt och reserverat för filmning.

Det är verkligen en av de roligaste sakerna med att vara på set, man får komma in på platser och ha en helt annan tillgång till lokalen än vad som annars är möjligt!

 

 

I Stockholm filmade vi på Konditori Valand som öppnades 1954

Britt och Maggan på Konditori Valand

 

Både Valhalla och Konditori Valand öppnade under 50-talet och är därför en fin bit av Sveriges historia. Att då få ta del av dessa så unika miljöer nästan så som de va en gång i tiden känns väldigt speciellt 🙂

Tack vare av en toppen plats-avdelning som jobbat tätt med vår Scenograf och rekvisitörer så får kostymen glänsa i rätt miljö!

It takes a village att göra film and location is everything 😉

 

 

 

 

/Isabella Juliosdotter